一、李白最难超越的一首诗

1、金阙前开二峰长，银河倒挂三石梁。

2、从某种程度上可以说，这首诗的开篇，也就是前四句，这二十个字便惊艳了众人，他所起的气势是非常之高的，一般的诗人难以企及他的高度。

3、紧接着在这首诗文的第三句与第四句中，诗人采用了拟人的修辞手法。诗人远望着山上那盛开的花朵就如同是少年那涂过胭脂的脸颊一样，从中我们也可以感觉到这里山花是何等的娇艳。而诗人又将目光拉近放到江上，与火在江面点点滴滴，就如同天上那闪烁的繁星一样，又如同萤火虫在飞舞着。

4、全诗十二句，形象鲜明，感情激扬，气势豪放，音调浏亮。读起来只觉得它是一片神行，一气呵成。而从全诗的结构组织来看，它绵密工巧，独具匠心。开头是色彩绚丽的形象描写，把读者立即引入一个不寻常的境界。中间两联，属对精整，而诗意则正反相生，扩大了诗的容量，诗笔跌宕多姿。结尾四句，极意强调夸张，感情更加激昂，酣畅恣肆，显出不尽的力量。这是经过细心体会后的符合创作实际的看法。

5、希望我的德行可以与你相配，与你携手同在而成百年好合。

6、这里的陈王指的便是曹植，曾经在平乐观设宴摆酒，纵情欢乐。

7、为了佐证自己的这个观点，他甚至举了陈王的事例。

8、天宝十二载，李白五十三岁。《山鹧鸪词》大约作于安禄山反叛之前，有人曾经邀请李白入幕僚，李白去幽州以后，发现安禄山准备谋反，于是毅然回归江南。早春赴长安，想陈列济世之策。

9、再次，存在即合理，从本身实际的传唱度看，他的艺术价值已可见一斑。这首诗通俗易懂、清新活泼，语言富裕民歌色彩。读来朗朗上口，易于记忆和朗诵，同时，本诗所体现的友情干净纯粹，令人向往。所以，此诗能经过数千年长盛不衰，历久弥新，说明他不仅是作为文学作品存在，也是世人心中涵养友情之花的柔软净土。

10、“岑夫子”一句是他的劝酒语，照应了标题《将进酒》。

11、他劝慰自己古代的那些圣明贤人都是孤独寂寞的，只有那些好酒的人才会千古留名。

12、手持绿玉杖，朝别黄鹤楼。

13、"托身白刃里，杀人红尘中！"

14、“春风知别苦，不遣柳条青”，它的意思是说，春风也知道离别的苦，所以它故意不催促这柳条儿发青。前面我们便提到了唐代盛行折柳送别，李白在这里也用了这点。不过李白与常人不同的是，他不仅从送别联想到了柳树，更是从柳树联想到了和送别不相关的春风上。

15、嫁得燕山胡雁婿，欲衔我向雁门归。

16、每个人的出生都一定有自己的价值和意义，黄金千两(就算)一挥而尽，它也还是能够再得来。

17、孳(zī)尾：动物交配繁殖。后多指交尾。

18、来源：诗词天地(ID：shicitiandi)，500万人的诗意生活倡导者，每早六点，与你相约。微博@诗词夜公子。

19、在后人对李白的介绍当中是这样的，“李白，唐代伟大的浪漫主义诗人，被后人誉为诗仙”。

20、何缘交颈为鸳鸯，胡颉颃兮共翱翔！

二、李白最难超越的一首诗万里悲秋常作客

1、有一美人兮，见之不忘。(一作：有美人兮，见之不忘。)

2、纵观李白的大多数诗词，都极富艺术表现力，将各种修辞手法和艺术表现形式综合应用地出神入化，将浪漫主义体现地淋漓尽致。

3、都说有才华的人往往脾气相当怪，李白也拥有这个特性。普通人醉倒胡言乱语，大发酒疯，而李白醉倒便是吟诗作赋，一醉身边人皆拍手叫绝，二醉同代人皆闻其大名，三醉留名青史，实在是具有一番独特的味道。

4、得意：适意高兴的时候。

5、而“我辈岂是蓬蒿人”的狂放属于比较单纯的狂放，这时的李白是纯粹因为自己的才气而狂放，比起上面的看破全世界的狂放还是有些不够。李白经常被贴上狂放的标签，那大多是褒义的。

6、看似是两个毫无关系的话题，实际上却是诗人巧妙的设计吧，从汉代开始，跨越到唐朝，这无休止的战争，不分个你死我活，当真是不罢休，而这一点也正说明了战争的残忍之处，这正代表着巨大的牺牲。

7、早知如此绊人心，何如当初莫相识

8、杯莫停：一作“君莫停”。

9、答案可能与大家想的有些不一样，这首诗虽是李白所写，却并非是专门写给某人的，而是李白模仿女子相思口吻写的一首情诗，据《唐史》所载，这种写法在唐朝曾经一度非常流行，很多诗人都写过类似的诗！

10、钟鼓：富贵人家宴会中奏乐使用的乐器。

11、这是诗人从征人角度来描绘的，戍边将士遥望边城景象，想念的却是家中场景，因为思乡之情，脸上早已布满愁容。他将思乡情感表现的直白而又不失委婉气韵，别具一格。

12、“李白乘舟将欲行，忽闻岸上踏歌声”，诗的前两句写的是送别的场面，没有悲切，没有感伤，这两句诗更像是不假思索，顺口而出的白话，恰好表现了李白那种乘兴而来，兴尽而返的潇洒神态。“忽闻”二字表明，汪伦的到来，确实是不期而至。人未到而声先闻，从那热情爽朗的歌声，李白就料到一定是汪伦赶来送别了。寥寥几个从侧面体现了李白和汪伦这一对好友同是不拘俗礼、快乐自由的人。

13、 历史上的伟人帝王离我们太远，而在近代历史中，只有一位谈笑间决定世界格局；举止间尽显伟人风范。秦皇汉武在他眼里略输文采，唐宗宋祖稍逊风骚，就如成吉思汗也只识弯弓射大雕。他从战争中走来，奠定了中国在世界的地位，他集军事家、思想家、政治家、文学家于一身，也只有他的诗才最为霸气、自带杀气、最切实际。

14、诗仙李白作为历史上有名的文人，很多中国人从小便对他的诗句作品朗朗上口。这位大文学家的文章豪迈奔放，颇有气势，触及了千千万万个拥有放荡不羁情怀的学子的内心，他的作品将人生诠释得酣畅淋漓，将原本就美丽的大自然描绘得更加波澜壮阔。他的出现，给历史和文学界留下了浓墨重彩的一笔，一说起他，大家脑海中便会浮现一位长胡子并且拿着酒杯卧倒的醉汉，嘴里念念嚷嚷着诗赋，让人哭笑不得却又十分敬佩。

15、如果说题主的命题成立的话，说诗歌创无人能超越李白，根本原因如下：

16、双翼俱起翻高飞，无感我思使余悲。

17、湖光山影相互映照泛青光。

18、黄河自古便是中华的母亲河，李白以此发端令人倍感亲切。

19、君不见，高堂明镜悲白发，朝如青丝暮成雪。

20、秀美的庐山挺拔在南斗旁，九叠云屏像锦绣云霞铺张，

三、李白最难超越的一首诗将近酒

1、闲窥石镜清我心，谢公行处苍苔没。

2、诗人之所以会有这样的感觉，是因为他人在舟上是在水面的，这样的场景在暗中是看不到的，从中我们也可以感受到李白非常善于从细微之处捕捉事物的美妙形象，这点也是最为难能可贵的地方。纵观整首诗，虽然非常简短，但是其中所蕴含的感情以及那优美的意境却是很难让人超越的，不得不说这首诗写的真的是太好了，美得令人沉沦。

3、此诗先写作者之行踪，次写庐山之景色，末写隐退幽居之愿想；不仅浓墨重彩地描绘了庐山秀丽雄奇的景色，更主要的是表现了诗人狂放不羁的性格以及政治理想破灭后想要寄情山水的心境，流露了诗人一方面想摆脱世俗的羁绊，进入飘渺虚幻的仙境，一方面又留恋现实，热爱人间的美好风物的矛盾复杂的内心世界。全诗风格豪放飘逸，境界雄奇瑰玮，笔势错综变化，诗韵亦随着诗人情感的变化几次转换，跌宕多姿，极尽抑扬顿挫之美，富于浪漫主义色彩。

4、主人何为言少钱，径须沽取对君酌。

5、苦竹岭头秋月皎洁，满地青辉，苦竹朝南枝头摇曳，鹧鸪飞翔。

6、接着的两句是千古流传的名言，将李白的那种豪放潇洒、高度自信刻画得入木三分。

7、一首诗，短短几句，被名家模仿多次还是不能打败，被后人吹捧了一千多年仍旧“新鲜”，崔颢这首诗真的可谓是七律中的第唐诗中的一绝了。

8、崔颢的这首诗是一首前无古人的诗，这首诗把七言律诗的境界又提升了一层。崔颢也因为这首诗名扬天下，我们都知道七言律诗是非常讲究对仗的，而崔颢的这首诗就非常的对仗。每一句话都符合着七律诗的要求。这一点是李白没有办法追上的，因为李白本来就是一个非常洒脱的人。他这样的放荡不羁的人很难在诗的工整性上获取成就。所以说在七言律诗的领域李白是很难超过崔颢的。但是李白并没有服输，因为他被别人称为诗仙。在翻来覆去睡不着之后，李白写下了《登金陵凤凰台》。这首诗与崔颢的《登黄鹤楼》有着异曲同工之妙。不管是从题目还是从内容上都非常的相似。

9、董卿：世界正在偷偷奖励爱诗词的人！

10、“钟鼓”一句算是愤慨之语。

11、诗仙李白作为天才诗人，其诗歌中无不展现出天才的气象。李白写七律诗比较少，但是每首七律都自成一格，尽显诗仙气概。李白的七律诗中，最为著名的当属《登金陵凤凰台》一诗。

12、李白是个爽朗大方之人，爱饮酒作诗和交友，因此留下了不少有趣的故事。显然的，李白是一个活的比较自在的人，因此在他的人生中，写出了不少的个性张狂的作品，比如《南陵别儿童入京》便是其中之一。

13、意境如此深远，境界如此之高，气势如此磅礴，这是一般的诗人难以企及的。

14、这是李白所要表达之意，这样的思想前人不是没写过，但却很少像他写的这般大气磅礴，令人不服都不行。

15、大家都知道李白的个性是狂，是桀骜不驯，是不甘于世俗。他的狂是举世瞩目的，是独一无二的，没人能效仿得来。一个事件可以说是很好地证明了李白狂的程度，那就是有次得皇帝入宫召见时居然喝多了酒，并且一时兴起可酒疯，让宠臣高力士为他脱鞋，美人杨贵妃为他研墨，令人直呼胆大。因此后来也就有了“天子呼来不上船”这句诗，很好地表现了李白的个性。

16、中间的这两句，起着承上启下的作用，由边塞的景象过度到战争，再过度到征人，最终引发诗人的情感。

17、远远望见仙人正在彩云里，手里捧着芙蓉花朝拜玉京。

18、不过争议归争议，并不影响这首诗成为经典。诗的开篇以“秋风清”“秋月明”开篇，只这6个字便是惊艳世人之作，将读者一下子拉进了那个清凉的秋。而后就是是秋月下的景色描写，落叶、寒鸦，将这个夜渲染的凄美无比。一句“相思相见知何日？此时此夜难为情！”将月下的相思人引出，相思之情升华到极致，一经问世就成经典，虽被众多文人墨客模仿，却从未被超越。最后一句，连用4个“相思”将相思之情写得刻骨铭心，相思苦，相思无穷无尽，以至于诗人后悔当初相识。

19、钟鼓馔玉不足贵，但愿长醉不复醒。

20、诗歌开头两句便是两组排比长句，如惊涛骇浪，惊艳了世人。

四、李白将进酒全诗

1、此诗的写作时间是李白在遭遇永王璘事件被流放后，自己政治失意，才华再难得以发挥。普通人若是遭遇了这样的打击，或许会一蹶不振。但是李白不一样，他纵情山水，写下这首狂放的词作，他要像当初的楚狂那样游诸名山去过隐居生活。诗中的狂是一种非常高等级的的狂，有自己拥有才气的狂妄，有敢于嘲弄儒家思想的狂妄，还有自比仙人上九天的狂妄。

2、由于这首《秋风词》所表露的思想感情太过凄凉，读来令人潸然泪下，与李白一贯表现出来的潇洒豪迈差异过大，所以有不少人质疑这首诗究竟是不是出自李白之手。

3、明月从天山升起，穿行在苍茫的云海之间。短短的十个字，却将边塞的风光描述得淋漓尽致，关、山、月三个字无疑是辽阔的边塞最为标志性的图景，开篇便将这三个图景汇入其中，独具风格。

4、当然，如果仅仅从表面上看的话，开头的这两句话似乎只写了自然景象，但若是设身处地的站在征人角度来思考的话，征人怀念乡土的情绪还是能够感知一二的。可以说，这其中所描绘的这一副壮阔的边塞图景，气势磅礴，但其中却也含有苍凉之感，鉴定了全文的感情基调。

5、古来圣贤皆寂寞，惟有饮者留其名。(古来一作：自古；惟通：唯)

6、诗仙的名篇佳作真是不胜枚举，任谁好像都能随口吟咏两句，而我最爱的便是这篇《将进酒》了。李白的这首古题乐府诗《将进酒》，是汉乐府《鼓吹铙歌十八曲》之汉代乐府歌辞原文，由于声辞杂写，所以难解其意，因为第一句是“将进酒”，后世文人拟作，都是吟诵饮酒之事。李白此诗，就是沿袭旧传统，以饮酒为题材。

7、全诗写的其实是山鹧鸪巢居南方、不愿北去的习性，但诗人用故事敷陈开去，在禽鸟生活中加进了婚嫁、逼迁、劝留、相欺、哀叫、落泪以及其他心理活动，仿佛人间生活的缩影，饶有风味。

8、“主人何为”一句便照应了前文的“千金散尽”，诗人的豪爽可见一斑。

9、岑夫子：岑勋。丹丘生：元丹丘。二人均为李白的好友。

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12、钟鼓馔玉象征的是富贵的生活，这种生活谁不向往呢？

13、如此水平，方能担得起“诗仙”之名。

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15、仔细品味这两行诗，李白要每十步杀一个人，而且不留痕迹，完事之后还能轻拂而去，深藏功与名，真乃霸气也！另外，小解认为"功与名"暴露了，李白杀的人应该是恶人，相当于为社会除害。

16、作为第一个题黄鹤楼的人，李白就算在怎么与之相较，也难逃崔颢诗的影响，在李略所著的《该闻录》中有这样几句话：故拟之，欲与之较胜负，乃作《登金陵凤凰台》。虽说李白不甘心，但是他所作的这首《登金陵凤凰台》不管是从立意还是声律和韵律上面都和崔颢的《黄鹤楼》有相似之处，所以这首《登金陵凤凰台》就被称为《黄鹤楼》的模仿作。

17、时运不济，直到最后这个大才子仍然没有得到重用，但可贵的是国家不幸诗家幸，他也正因官场不如意而留下了许许多多脍炙人口的大作为后人所传诵，世世代代，经久不息。虽然没能得到玄宗赏识，但李白却并不颓丧，反而大彻大悟了，并且更加洒脱地活着。

18、陈王昔时宴平乐，斗酒十千恣欢谑。

19、可惜那心中的佳人啊，未曾住在我家东墙邻近的地方。

20、在诗文的第一句与第二句中，李白写着自己当时的行动，大概意思是说当时他正乘着一艘小船向广陵而去，天上的那轮圆月正照应着金陵的"征虏亭"。"征虏亭"是东晋时征虏将军谢石所建立的，现如今的遗址在江苏南京市的南郊，虽然现在早已不见昔日光彩，但是根据史料所记载，这所亭子的风景，在当时是极为出名的。

五、李白最难超越的一首诗是什么

1、面对黄鹤楼，想写诗，却没有写诗，李白虽然留下了遗憾，但却没有留下遗憾的历史。这就是李白高明之处。

2、笫古人很少写同题诗，题材相同，这本身就是犯忌，即使能够写出新意来，同题也是不可取的。就凭这一点，我们也可以看出古人对写诗的严肃与严谨。

3、终于某日，司马相如给妻子送出了一封十三字的信：一二三四五六七八九十百千万。聪明的卓文君读后，泪流满面。一行数字中唯独少了一个“亿”，无亿岂不是表示夫君对自己“无意”的暗示？她，心凉如水。怀着十分悲痛的心情，回了一封《怨郎诗》。

4、举个最简单的例子，夸张的运用。李白在《望庐山瀑布》一诗中形容瀑布之高有“飞流直下三千尺，疑是银河落九天。”之句。这三千尺，运用的就是夸张的表现手法；再如“白发三干丈，缘愁似个长”，用“三千丈”来形容愁之状，李白是首用，别人再用数字来形容同类现象，显然非是模仿即是抄袭，再无新鲜感可言。标杆的作用就是这样。既然李白打了个样，且文学创作最忌随人后，而以创新为标准。显然，这标杆既是水准，也是障碍，想要超越，难度是相当大的。

5、这首诗千年来受到争议，主要有两点，第一是这到底是诗还是词？说它是诗，却非五绝七绝，而是“三五七”成句；说它是词，却是它又有明确的诗体内涵。有人说这是李白自创诗体，这倒是可以理解，毕竟像诗仙太白这样的高手，有感而发，提笔而就，管它什么诗体词体，都不会是信手拈来。第二个争议点是后半部分，从“入我相思门”开始，被认为非李白所作，一来是诗风不太一样，二是对仗也并不工整。

6、燕山附近的紫塞严霜满地，像刀枪一样刺人，那里纵使有梧桐树也难以栖息啊！