一、江流天地外的下一句

1、睡前夜读，一篇美文，带你进入阅读的记忆世界。

2、“国画有国画的语言，陶瓷有陶瓷的语言，二者既有关联又有区别。陶瓷是土与火的艺术，陶瓷语言应该让人一看就明白是火的艺术，一看就感受到经过火的洗礼具有火一样的生命力。”余水贵如是说。

3、余水贵为了化腐朽为神奇，恰到好处地施釉，反复思考、不知疲倦、不怕失败。他多次钻研，无畏艰辛，这既是一种魄力，也是一种能力。余水贵借助高温颜色釉富于变化的特点，通过对色釉性能特征的掌握，利用对烧成温度和气氛的控制，使它产生出淋漓尽致的色泽和神韵，展现出一种新的经过多种色釉互相渗透的新貌。这正应验了石涛所说的“法受于天，应用在人”，高温颜色釉为余水贵的陶艺创作提供了丰富的色彩语言。在余水贵的创作下，它变得千姿百态、鬼斧神工，既可以呈现中国水墨画的意蕴，也可以展现西方绘画的艺术特色，还可充分表达出画家的思绪，达到出神入化的效果。两者相辅相成，自然而然达到一种天人合一的境界。

4、下句是：山色有无中此句出自王维的《汉江临眺》全诗是这样的：汉江临眺①楚塞三湘接，荆门九派通②。江流天地外，山色有无中。郡邑浮前浦，波澜动远空③。襄阳好风日，留醉与山翁④。①汉江：即汉水。临眺：登高望远。②楚塞：楚国边陲。三湘：湘水，合澧湘、潇湘、蒸湘三水，称兰湘。荆门：荆门山。九派：长江至浔阳分为九支。③“郡邑”句：说都市像浮在水上，波涛如在远空翻涌。④山翁：山简，山涛之子，晋人，曾镇守襄阳。

5、公元740年(唐玄宗开元二十八年)，时任殿中侍御史的王维，因公务去南方，途径襄阳。此诗是诗人在襄阳城欣赏汉江景色时所作。

6、千峰枕水流，万树从云侍。

7、王世贞说：“江流天地外，山色有无中，是诗家俊语，却入画三昧。”说得很中肯。而“天地外”、“有无中”，又为诗歌平添了一种迷茫、玄远、无可穷尽的意境，所谓“含不尽之意见于言外”。首联写众水交流，密不间发，此联开阔空白，疏可走马，画面上疏密相间，错综有致。

8、渡头余落日，墟里上孤烟。

9、中国文化有一种无限超越，无限延伸，无限可能的超逻辑力量，我们常说的“大写意”、“大手笔“、”大境界”，指的就是对这种“超逻辑的为量”的驾驭、掌控和把握的能力。

10、梦随风由于工作上的事忙，来不及自己交，就托岁寒公子毓发来他的作品：

11、2017年主持成立陕南画院，于2008年历时三年创作完成《汉江千里图》，受到了中国国家画院、中央美术学院、清华大学等专家、教授们的高度评价与赞赏。作为西安美术学院、陕西师范大学美术学院的客座教授，长年从事国画山水创作的指导和研究工作。

12、一旦投入到俗世生活，我时时抓狂崩溃。每当读到“渡头余落日，墟里上孤烟”，一颗心就会沉静下来。落日思归，是一尾鱼被投到大海，何等的波澜壮阔。实则，心中滚过的波澜壮阔，也是另一种形式的恬静。

13、综观余水贵的作品，画面似乎都有一种朦胧老电影的感觉，晕淡的天色开始在银幕上隐隐约约地出现，似欲娓娓道来一个发生在彼时的故事。作品中充满写意色彩的天空云色、夸张的盈盈皎月还有那被颜色釉晕满的山林草原，取材自然万物，挥毫天地大美。作品《溪山空谷引鹿鸣》，似乎已从画面彼端碰触到画中景致。风轻云淡，空气里似乎氤氲着几分湿气，像清晨的朝露遍野都是，静谧的溪山空谷仿佛在这水雾中酝酿出一种淡淡的诗意。朦胧的山色里已不知是有几分真实、几分幻影。空谷无人，仅有鹿鸣。那灵鹿的清音穿过这溪谷里湿薄的空气，回回荡荡，渐消渐远。山冈下的曲水蜿蜒，汩汩流淌，流向每一棵草木的根处，流向我们目力所不及的远方.

14、一直不喜人群，对于城市文明未曾有过片刻的留恋。我的审美一直停留在农耕时代，所谓晴耕雨读那种境地上。尤其去过两次大理以后，走在蓝天之下的山山水水间，趋静的心愈加强烈。在家常常念叨，倘若没有孩子，一定把房子卖掉，搬到云南大理，随便一个小山脚下居下来，蓝天白云作伴，种点蔬菜，养点鸡鸭，一瓢，一饮，一啄，聊以余生，有多绚烂。每当深秋，我会去往开满波斯菊的山中壮游……或者带上干粮，去寻山珍。一天，一忽儿过去；或者哪里也不去，坐在屋前空地，望天，望远，望气……

15、“楚塞三湘接，荆门九派通”，语工形肖，一笔勾勒出汉江雄浑壮阔的景色，作为画幅的背景。春秋战国时期，湖北、湖南等地都属于楚国，而襄阳位于楚之北境，所以这里称“楚塞”。“三湘”，一说湘水合漓水为漓湘，合蒸水为蒸湘，合潇水为潇湘，合称三湘；一说为湖南的湘潭、湘阴、湘乡。古诗文中，三湘一般泛称今洞庭湖南北、湘江一带。

16、(章长青)那是2013年5月26号，在陕西省美术博物馆搞了这个展览。这个展览我通过了3年的努力和创作，用了1年时间，从汉中的嶓冢山汉水发祥地考察，沿途用了1年时间，拍照、画速写、考察，把它中间的人文、地理，先把它考察清楚。在2007年的时候，在杜老师的工作室完成了这个百米巨制，杜老师也给了很多指导，从章节上、从虚实上，都做了一些指导。

17、这才是真实的王维。他是人，并非神。只有人才会慢慢适应一种生命境遇，并非一抬足，就迈到了一定的高度。这也是王维的可爱之处。

18、“襄阳好风日，留醉与山翁。”诗人要与山简共谋一醉，流露出对襄阳风物的热爱之情。此情也融合在前面的景色描绘之中，充满了积极乐观的情绪。尾联诗人直抒胸臆，表达了留恋山水的志趣。

19、(章长青)各位网友，大家好，我叫章长青。

20、苏轼曾说：“味摩诘之诗，诗中有画；观摩诘之画，画中有诗。”如果说王维笔下极富神韵的山水景物源自他深湛的艺术修养，以及对于自然的爱好和长期山林生活的经历，那余水贵作品中表达出的对自然美敏锐独特而细致入微的感受，又何尝不是其造就深长悠远意境的最大成因呢？

二、江流天地外下面一句是什么

1、你好，这句诗出自王维的《汉江临眺》：楚塞三湘接，荆门九派通。江流天地外，山色有无中。郡邑浮前浦，波澜动远空。襄阳好风日，留醉与山翁。

2、所谓“通人”，按司马迁的说法，首先要具备“究天人之际”的人生境界，以天地精神重建心灵世界，以天地精神疏通现实世界，以朝野和谐为目的“化成天下”；司马迁先生还强调“通人”必须做到“通古今之变”！唯有通古今之变，才可能“为往世继绝学”，否则，“承前启后，继往开来”，必然流于假大空！

3、(译文)汉江流经楚塞又折入三湘，西起荆门往东与九江相通。江水滔滔远去，好像一直涌流到天地之外，两岸山色时隐时现，若有若无。

4、这一句，只有王维写得出，是他以一己的生命体验，慢慢化出的。一场政治灾祸以后，他失去一切世俗功名，险些连命也丢掉，这不是“行到水穷处”，又是什么？接着，他搬到荒凉的“辋川”种田，山水与之作伴，养育着他，成全了他，渐渐让他走向生命的圆满，写下不朽的辋川系列——文字照亮了他的生活，恩仇流转，守得云开。

5、汉江临眺作者：王维楚塞三湘接，荆门九派通。江流天地外，山色有无中。郡邑浮前浦，波澜动远空。襄阳好风日，留醉与山翁。“江流天地外，山色有无中”，以山光水色作为画幅的远景。汉江滔滔远去，好象一直涌流到天地之外去了，两岸重重青山，迷迷蒙蒙，时隐时现，若有若无。前句写出江水的流长邈远，后句又以苍茫山色烘托出江势的浩瀚空阔。诗人着墨极淡，却给人以伟丽新奇之感，其效果远胜于重彩浓抹的油画和色调浓丽的水彩。而其“胜”，就在于画面的气韵生动。注：也有叫汉江临泛的。

6、诗作于唐玄宗开元二十八年(740年)，当时任殿中侍御士的王维因公务途径湖北襄阳所作。其中“江流天地外，山色有无中”备受推崇。甚至被后人直接引用。

7、“曙色烟堤外，春风开绿窗。游鱼惊稚子，濯石见清江”看似信手拈来，却给我们描绘一副岭南早晨图，那种宁静清新景致，令人怡然。

8、美女云中化蝶才思敏捷，当大家走下山时，一首诗就上群了。

9、春风半日陪，放浪何悭啬。

10、王世贞说：“江流天地外，山色有无中，是诗家俊语，却入画三昧。”而“天地外”、“有无中”，又为诗歌平添了一种迷茫、玄远、无可穷尽的意境，所谓“含不尽之意见于言外”。首联写众水交流，密不间发，此联开阔空白，疏可走马，画面上疏密相间，错综有致。

11、江流天地外，山色有无中。原诗：汉江临眺①王维楚塞三湘接，荆门九派通②。江流天地外，山色有无中。郡邑浮前浦，波澜动远空③。襄阳好风日，留醉与山翁④。(注释)①汉江：即汉水。临眺：登高望远。②楚塞：楚国边陲。三湘：湘水，合澧湘、潇湘、蒸湘三水，称兰湘。荆门：荆门山。九派：长江至浔阳分为九支。③“郡邑”句：说都市像浮在水上，波涛如在远空翻涌。④山翁：山简，山涛之子，晋人，曾镇守襄阳。译文：楚国的边塞连接着湘江波涛，汉水西起荆门，贯通长江的支流。远望江水滔滔，似乎要奔流到天地之外；山色若有若无若隐若现。城郭仿佛在水面上浮动，波涛汹涌却又好像摇荡着遥远的天空。襄阳风和日丽，美轮美奂，我多么想留下来，和那山上的隐士痛饮共醉。

12、岸边都城仿佛在水面浮动，水天相接波涛滚滚荡云空。

13、▲刘继庄焦墨《大岳任扶摇》(六尺对开横披)

14、“楚塞三湘接，荆门九派通”，意思是苍茫的故楚之地和浩瀚的三湘之水相连，汹涌的汉水奔流入荆门和长江的九条支流汇合。这是诗人泛舟江上，极目远望，将目力难及的景色，概括成了一幅宏阔的山水画面，气势雄伟浑厚，大气磅礴，成为整首诗的背景。

15、如何化解时代的灰尘向普通人逆袭？窃以为除了提高国民素质，强化大众生态自然意识，别无选择！

16、“山翁”，即晋代山简，竹林七贤中山涛之子。据《晋书·山简传》，他曾任征南将军，镇守襄阳。当地习氏有一园林，风景很好，山简常去那里饮酒游乐，大醉方归。

17、QQ：2386144937

18、江流天地外，山色有无中。

19、出自王维的,这两句诗描绘了汉江一带地形空阔,水长流远,山色若隐若现的情景,呈现出一派雄浑壮阔的景象,给人以伟丽新奇的感受.前一句写出江水的水势磅礴,流长浩远.后一句写出了苍茫山色烘托出江势的浩渺空阔运用的修辞手法：夸张，对仗汉江临眺王维楚塞三湘接，荆门九派通。江流天地外，山色有无中。郡邑浮前浦，波澜动远空。襄阳好风日，留醉与山翁。《汉江临眺》是王维融画法入诗的力作。诗人收漠漠平野于纸端，纳浩浩江流于画边，为整个画面渲染了气氛。诗给我们展现了一幅色彩素雅、格调清新、意境优美的水墨山水画。画面布局，远近相映，疏密相间，加之以简驭繁，以形写意，轻笔淡墨，又融情于景，情绪乐观，给人以美的享受。

20、山翁：一作“山公”，指山简，晋代竹林七贤之一山涛的幼子，西晋将领，镇守襄阳，有政绩，好酒，每饮必醉。这里借指襄阳地方官。

三、江流天地外的下一句是啥子

1、倘中国画批评家都象以上三位“专家”那样，对黄宾虹美学价值指手画脚，说三道不懂装懂，误导国民，中国画又何以“承前启后”？当代中国画家无不打着“弘扬传统”的旗号啸聚江湖，扪心自问，这些“著名画家”，到底有多少人能“究天人之际，通古今之变”？

2、最近画了四尺三开山水条屏四帧，一改往日“屋漏痕”笔法，下笔直取，用笔流畅飘逸、色彩简约概括，力争一次到位。

3、倪云林想必也喜欢过王维的诗的吧。一个画家若没有极高的文学素养，他的作品怕是也到不了那样的高地。除了倪云林，还有董其昌，我觉得这三人都是一派的。倘若穿越时空之旅，王维、倪云林、董其昌活在同一个时代，倪、董两位常常去辋川王维的家里串串门——最好是冬天，大雪严寒，滴水成冰，王维贫寒的屋里坐着一只小泥炉，温一壶薄酒……一直靠弟弟接济，也备不了什么下酒菜，三人就平白无故地你呷一口，我呷一口，谈诗论道才是重要的消遣，三个气象迥异的小宇宙，碰撞出的思想火花无与伦比。

4、“江湖夜雨十年灯”是“虚境”，而虚境才是大写意所要倾情要表达的审美主体；“桃李春风一杯酒”是实境，是“写生”的对象，但绝非表达的对象。知此，当知论画“虚处难，实处易”之真谛。

5、你看：“明月松间照，清泉石上流”，多安静啊，简直是王维替天地发声嘛。

6、不愧为才女，写得轻灵清雅。窑州散人一看，也不示弱，刷刷一首贴上去。

7、“楚塞三湘接，荆门九派通”，语工形肖，一笔勾勒出汉江雄浑壮阔的景色，作为画幅的背景。春秋战国时期，湖北、湖南等地都属于楚国，而襄阳位于楚之北境，所以这里称“楚塞”。诗人泛舟江上，纵目远望，只见莽莽古楚之地和从湖南方面奔涌而来的“三湘”之水相连接，汹涌汉江入荆江而与长江九派汇聚合流。

8、望里云山梦，就中南北腔。

9、章长青，1958年5月出生。就读于中央美术学院，中国国家画院访问学者。现任安康学院艺术学院教学督导、研究员，陕南画院院长。中国美术家协会会员，西安美术学院客座教授，陕西师范大学美术学院客座教授。陕西省美术家协会理事，陕西省书法家协会理事。陕西省中国画学会常务理事，安康市美术家协会常务副主席，安康市政协委员。

10、刘继庄，斋号《诘人堂》。画家、书法家、艺术理论家。1949年生于中医世家，祖父系齐鲁名医，父承家传，刘先生自幼亦躭益家学，打下良好的国学功底，治学领域广褒多元、博观约取、厚积薄发。他的山水画，传承齐鲁画派文脉，并一力开创了沂蒙画派。他的创作，熔铸百家又独树一帜，其笔法深得黄宾虹之质朴、齐白石之飞扬、潘天寿之峭拔、石鲁之率真；墨法则吸纳傅抱石之气象、李可染之雄浑、赖少奇之冷逸、八大山人之简括，他的作品以学问求其气，以乐感求其韵，以篆隶立其骨，以行草丰其筋，以意境全其象，令其画风从容淡定，浓淡自洽。

11、全诗犹如一巨幅水墨山水。首联写众水交流，密不间发；颔联开阔空白，疏可走马；颈联由远而近，远近相映，笔墨酣畅；尾联直抒胸臆，可比作画上题字。王维同时代的殷璠在《河岳英灵集》中说：“维诗词秀调雅，意新理惬，在泉为珠，着壁成绘。”此诗很能体现这一特色。

12、宅在家抗疫的日子里，网上有一句脍炙人口的流行语言：“时代的一粒灰尘，落在普通家庭头上就是一座山！”这种对普通家庭在疫情肆虐下的无奈与抵触无疑是深刻的，令人感同身受的。我们长期以来，为了名利疲于奔命，对大自然敲骨吸髓，对人际关系只有利用，没有真诚……

13、江流天地外，山色有无中

14、余水贵，1961年出生于景德镇，1984年毕业于景德镇陶瓷职工大学美术系，江西省陶瓷艺术大师，系中国陶瓷工业协会陶瓷艺术委员会常务理事、江西省陶瓷协会理事、景德镇市美术家协会理事、景德镇市工艺美术学会副会长。擅长高温色釉窑变创作，作品追求陶瓷材质的肌理与变化，注重发挥体现工艺材料的质感美和肌理美，充分体现色釉的流变、釉变、窑变，把釉下色釉自然流动的抽象美与釉上生机勃勃的具象美完美融合在一起。

15、王维命运的分水岭，以“安史之乱”为转折。幸亏胞弟王缙以自己的官位换来他的免于一死。一个人，繁华，他历过，惨痛，他也历过，到末了，差点送命。留一口气活下来，还是弟弟出钱助他在辋川买的一块地。退而求其次，种田吧。

16、郡邑浮前浦，波澜动远空

17、此时的诗人，或许早已进入了神与物游的境界吧。果然，他沉浸其中，乐不思归了。

18、楚塞三湘接，荆门九派通

19、江水滚滚似奔流天地之外，青山延绵水雾中时时隐现。

20、王维的诗就是一幅幅中国水墨。它一直是动态的，宛如江河湖海，随着岁月慢慢流淌，一路流过宋，到了元，直至停在倪云林案头，然后还到了明时的董其昌身边。倪云林的人生遭际类似于王维，同样到了后来一无所有，倪云林在经历了亲人亡故之后，索性把万贯家产都放弃掉，一意走向虚无。倪云林虚无的底子也是深厚广博的，随后淋漓尽致地点染到自己的水墨上。

四、江流天地外下一句是什么

1、(主持人)观看您作品的朋友都会感觉到作品中有一句诗，叫做“江流天地外，山色有无中”。请问您是如何处理中国画中的虚和实的关系？

2、王维这个时期的诗篇最显著的特征，就是突出一个“静”字，最合我这个神经衰弱的人读，读着读着一颗心趋向了宁静恬寂，慢慢地，眼阖上，也能睡过去了。

3、昨夜不经意读到：“江流天地外，山色有无中”这句，忽然悸动。这诗不就是倪云林、董其昌们的水墨画吗？谁能说王维的诗不曾滋养过倪云林？他一定是从王维的诗里得到的顿悟、启发，不然，他的水墨达不到那般高境。

4、丙申春，北社诸子相聚，相约饭后踏青。席间社长梅庐兴起说，大家来拈韵写诗。以踏青为题材写一首五律。“拈韵就拈韵，俺也不怕”挚殊马上附和，梅庐说我们十个人，找个句子来，挚殊建议由摩诘五律中一句“江流天地外，山色有无中。”为韵脚，诸君拍手。于是诸君各自拈到自己韵部。

5、停杯知酒意，信步访春山。

6、(主持人)山东作为书画大省，您对于山东的书画有什么印象？

7、到第二天就只欠流、无、地三个韵脚了。挚殊在群里催讨，毓秀先生甚是委屈，说他从来都不欠作业。原来毓秀兄作业早做好，只是喝了点酒睡着了，忘了发来，毓秀：

8、这句俗语好比一个人，对于王维，想必有深深地体恤，也是他拿性命换来的懂得。

9、刘继庄《山水四条屏》(四尺三开)

10、(出处)《汉江临泛/汉江临眺》——唐代：王维

11、王维〔唐代〕楚塞三湘接，荆门九派通。

12、白苹为水中的一种浮草，夏秋开小白花，古时男女采苹花赠别，故，白苹洲代指分别之处。绿苹，或许是晚春时节还未开花的白苹。上巳，古时以夏历三月第一个巳日为“上巳”，三月初三多逢巳日，汉代时定为节日。上巳之后就进入农忙。

13、翻检过去的照片，又想起了过往的岁月和故事，雪域高原的美景浮现眼前，似乎高原原始的气息又浓烈的裹着身躯。

14、尾联诗人直抒胸臆，言襄阳风光如此美好，欲留下来与山简共谋一醉，表达了留恋山水的志趣。

15、19文学报40周年·2021

16、(章长青)山东真了不得，因为山东是孔孟之乡，山东的文化生态非常好，山东人爱艺术、爱文化，是家喻户晓，它不是某一个部分，它是家家都喜欢的。我去过一次青州，青州一个县城，光装裱店就有160多家，很难想象，一个小县城有160家的装裱店，你想它一天要裱多少字画，这就是它的生态。

17、相唤踏青去，水滨行得无。

18、如果说黄宾虹是学问型、思想型中国画艺术大师，那么齐白石则是表现型、技巧型中国画艺术大师。当代美术批评家一般必较认同黄宾虹重“理法”，中文中的“理法”一词其实用意很深，没有“天人合一”思维框架下，“格物致知”的功底，根本无法破解“理法”究竟是一个什么东东。著名美术评论家陈传席和中国画艺术家呉冠中两位先生，就批评黄宾虹的画反复“重复”，千画一面，不暗“创新”之道，云云。岂不知黄宾虹深意在“格物致知”，终于在晚年完成了“天人合一”框架下的美学重建！宾翁是一位功德型、以“立德”为一以贯之的学问型大师，毫无疑问，黄宾虹是现代中国山水画转型的开山鼻祖，但是真正深刻认识到这一点的当代美术批评家少之又少。

19、▲刘继庄山水《一个人就是一座山》(庚子心路系列，六尺对开八条屏联之七)

20、汉江：即汉水，流经陕西汉中、安康，湖北十堰、襄阳、荆门、潜江、仙桃、孝感，到汉口流入长江。诗题在元代方回的《瀛奎律髓》中题名为“汉江临眺”，临眺，登高远望。汉江从襄阳城中流过，把襄阳与樊城一分为二(合称“襄樊”)，以及襄樊周围大大小小的无数城郭(包括襄阳城门外的许多“瓮城”)，一个个都像在眼前的水道两旁漂浮。临泛江上，随着小舟在波澜中摇晃，感觉远处的天空都在摇动，非常恰当地扣题，写出“临泛”的独特观感。假如是“汉江临眺”，就不会有这样的感觉。所以此诗还是应题为《汉江临泛》为是。

五、江流天地外的下一句

1、(章长青)说来我是从小就特别喜欢绘画，但是在高考的时候我们就遇到了知青下乡，我做过四年的知青。在当知青的过程中，放了工以后，整天就是到村里边去拿着画板对着老人、小孩一个一个的写生，我在那里当时的房子都四壁贴满了人头像，最后贴不下了，我就直接贴到顶棚上去了。我自己在鼓励自己，当这么多的头像、这么多的作品，我每天进去，尽管当时的知青生活非常艰苦，但是仍然精神很饱满，也非常有幸福感。

2、柳叶开诗眼，烟霞织画图。

3、我们写不出，是吃的苦没有他们的多。

4、齐白石对中国画艺术的最大贡献是对传统中国画的改良与出新，实现了一代人当有一代人艺术的工具性语言上的技术革命。齐老善学，心存“我注六经”的雄心壮志，他临摹任何人的作品，都保留着自己鲜明的个性，这一点又与追求“立功”的张大千临摹必“乱真”的追求大相径庭。

5、远望江水好像流到天地外，近看山色缥缈若有若无中。

6、「诗词鉴赏」小桃灼灼柳参参，春色满江南

7、营营一何羡，白鸟去双双。

8、研究黄宾虹，首先要确定黄宾虹的艺术身份，艺术攻艰的门类，以及生命动力资源所在。窃以为宾翁首先是一位“通人”，其次才是一位“专家”；如果我们把黃宾虹的身份倒置，就势必会本末倒置，张冠李戴。“通人”首先是“化家”，其次才是“画家”。换句话说，黄宾虹是在“化话”，而非“画画”。谢稚柳先生夫人陈佩秋就直言黄宾虹“不会画画”；吴冠中则声称“对黄宾虹我是不关心的”；南方有位知名画家孙永就直接宣布黄宾虹的审美观点是“垃圾桶”！他们评论对不对呢？站在“造形”角度上讲，他们的观点大体不错，因为他们是“作画必此画”的“专家”；但是如果站在中国画“造意”角度上讲，他们不仅错了，而且错的离谱！可见通人理解专家易，专家理解通人难。

9、“江流天地外，山色有无中”，以山光水色作为画幅的远景。汉江滔滔远去，好像一直涌流到天地之外去了，两岸重重青山，迷迷蒙蒙，时隐时现，若有若无。前句写出江水的流长邈远，后句又以苍茫山色烘托出江势的浩瀚空阔。诗人着墨极淡，却给人以伟丽新奇之感，其效果远胜于重彩浓抹的油画和色调浓丽的水彩。而其“胜”，就在于画面的气韵生动。王世贞说：“江流天地外，山色有无中，是诗家俊语，却入画三昧。”而“天地外”、“有无中”，又为诗歌平添了一种迷茫、玄远、无可穷尽的意境，所谓“含不尽之意见于言外”。首联写众水交流，密不间发，此联开阔空白，疏可走马，画面上疏密相间，错综有致。

10、(2)最后两句表达了诗人怎样的思想感情？

11、——或许你会说：泉水流动不是有声的吗？不是的，我读时，听不见一点声响，我惯于以幻想驰骋——泉水流过的石头上布满苔绿，石头缝里藏有无数小鱼虾，动静制宜，这时，一轮明月恰好出得深山，照万顷松涛之上，隐隐有松香气缭绕……

12、无独有偶，同诗人王维一样，陶瓷艺术大师余水贵的作品重在表达灵动意境。在其高温色釉综合装饰的创作中，为充分体现色釉的流变、釉变、窑变，余水贵运用多种色釉的合理搭配，严格控制色釉流动范围，力求使作品的远、中、近景，色釉明朗、层次分明、主题突出、静中有动。为有效地处理好材质对比、明暗对比、色彩对比，他将釉的色彩与内容的想象互动在一起，用诗意孕育釉彩之美，使作品富有丰富的文化内涵与艺术表现力。与此同时，余水贵在承传与创新方面狠下功夫，既有千年中国陶瓷文化传统迹象，又有时代生活气息的形式美；既表现釉下色釉自然流动的抽象美，又刻画釉上生机勃勃的具象美，使之釉上釉下的完美结合，抽象与具象的鲜明对比，从而使作品达到较强烈的视觉冲击力和艺术表现力。

13、这首诗的前两句，写日常农村静景。胡蝶即蝴蝶。蝴蝶双双在菜花田里飞来飞去；白昼慢慢显得长了，田户人家没有客人来临，村子里十分恬静。这是从正面描写日常农村景物，首句也说明是晚春，诗的后两句写茶商来到时的动景。茶商来是为了采购茶叶，但却连鸡犬都为之震动，这反衬出平时极少有外人到来，来了陌生人，大家都十分注意。这是动景，却是进一步说明农村的恬静。