一、国画芭蕉题款

1、双款，作品上除画家的名款外，还署上受画者的名字和与画家本人的关系，如唐寅的《落霞孤鹜图》款题“晋昌唐寅为德辅契兄先生作诗意图”。再如华岩作《听松图》款书为“丙子夏六月为瑞玉师五十寿诗画并请正新罗山人时年七十有五”。

2、(2)借题发挥，拓展意境。南宋诗人、画家郑思肖，有画菊诗“花开不并百花丛，独立疏篱趣未穷。宁可枝头抱香死，何曾吹落北风中。”意指秋天开的菊花别于百花，到了冬日北风中菊花枯死枝头，也不落地，赞扬菊花至死不变的节操。

3、应对方高雅嘱托之意称清嘱、雅嘱。

4、具体而言，在画面上题写诗文，叫“题”，题画文字，有题画赞、题画记、题画跋、题画诗(词)等。在画上标志年月、签署名号、盖章等，叫作“款”。款文也可以记写籍贯、年龄等，若为他人作画，往往要写上受赠者的称谓。题款对款文的文采和书法的水平都有很高要求，字体不限，但是必须和画的内容、风格和意境相配合。

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6、舞破霓裳舞破东风醉花香冷

7、携锄庭下苍苔，墨紫红手自栽。

8、翠盖风流翠流赐绯翠滴紫英素华映月翠袖红云

9、宋代至清代受当时的政治经济影响，逐渐出现了文人画，他们喜文化生活、重文化修养是他们的天性，赋诗作画成了他们唯一的精神寄托。文人画题款成为一种自觉的审美行为，诗、书、画达到了情景交融的至高境界，受到历代画家的青眯。

10、中国国画—题款铃印的绘画技巧(图四)

11、画中的“虚”，主要指画中的空白，同时也包括画中笔墨轻淡、分量轻薄的部分。画中的空白，有时画面上下空白大小接近一致，造成画面平板；再者多个空白相等，造成空虚单调。但不论这些空白单调还是平板，如果在画中使人感到空虚，可以借题款来调整画面的空虚。在中国画中，画家往往将画中物象的重量偏置于画的一边，或偏于上、或偏于下、或偏于左、或偏于右使画面想对应的部分失去平衡，于是乎借题款使画面获得平衡。

12、中国画题款大致可分为单款、双款、题诗款、题记款、夹画款五类：

13、有意义的，象征缠绵的爱情，就是说祝愿爱情天长地久！孔雀是终生只有一个配偶，藤缠树就是永远相依的意思！

14、玉颜映月玉液轻波蓝田藏玉玉盘承露玉骨娇娇玉骨冰肌玉堂富贵

15、对画面整体美的构成起不可代替的作用。

16、(3)谐音拟人，深化感情。中国画传统手法有用物谐音为题：如柿子谐事事如意，鸡、羊谐吉祥。还有如“四君子”“岁寒三友”等将植物拟人化为品德高尚的君子。郑板桥画竹题有“衙斋卧听萧萧竹，疑是民间疾苦声”，把风竹之声，比作贫苦大众的哀怨与凄凉之声。

17、国迎无双国色天香国色祥和国色留春国色颂春国色冉冉国色荡魂国色璀璨国色朝酣国色烂漫

18、绿艳闲且静，红衣浅复深。

19、中国国画—题款铃印的绘画技巧(图五)

20、题款中的称谓题法：讲辈分，如上款称前辈为某某翁指正，下款称晚某某敬画或谨画；上款称平辈为仁兄、学棣雅正、雅嘱、清赏，下款手笔、亲笔；上款称晚辈为某某伉俪志喜，下款画赠；上款用于祝寿称某前辈某十华诞，某某敬祝，下款某某敬绘。

二、国画芭蕉题款诗词

1、昨夜月照深似水，入门唯觉一庭香。

2、独占天工独领风骚独领郡芳独领繁华独占春花独报荣华独领春风

3、引。构图气势或气韵不够流畅时，可用题款调节，达到疏通、引伸画面气韵为目的。构图太堵气时，也可用题款将“气”引向画外。

4、题款在花鸟画构图中除了“补空”之外，对画面的“气”还能起到：引伸、调节、阻止、升华等作用。例如在组织构图时，画面错综交叉，变化繁多。而气韵不够流畅时，若在构图的某一侧题一行长款，就可舒通画面的气韵。又如在布局中，画面组合过于简单，缺变化，少韵味，而“气”显得过盛。影响到画面的整体美，针对这种情况，可有题款“破”，以增加画面的“韵味”感。

5、竞夸天下无双艳，独立人间第一香。

6、一品朱霞二乔初嫁三春早芳

7、阅尽大千春世界，牡丹终古是花王。

8、月朦胧天香品醉西施醉春晖

9、题款在国画构图中占有重要位置，

10、(4)均衡画面，轻重相宜。

11、春韵渺渺春意盈盈春深游梦春思悠扬春雨芳菲春意酥酥景和春醉又是春光独占春光占断春光调笑春风

12、画面整体外形美，是指题款后画面的外形美，画面通过题款不是尽然都很理想，有的画面在没经过题款之前，画面外形起伏变化有节奏，但题款后的画面外形却没有节奏起伏了。其原因是题款选择位置欠佳，没有从构图整体着眼，将题款强塞在画面很美的凹线以内，或不当之处，使原来有节奏起伏的画面外形，变为呆板的平行线。类似这样的题款，会直接影响到画面的整体美。

13、中国国画—题款铃印的绘画技巧(图六)

14、天香暖暖天香初染天香染露天香国色露沐芳苞

15、(2)工笔画，宜用篆、行楷等工整的书体，即便由他人题款，也应与画风统一。

16、何人不爱牡丹花，占断城中好物华。

17、论曲调，《青花瓷》仿佛微风中静静流淌石上的山泉溪涧，清泠透亮而又蜿蜒回环多有不尽之意；这三者叠加至一处，《青花瓷》一曲正如其名，恰似那“自顾自美丽”的青瓷极品，洗尽铅华，古朴典雅，清新流畅。古筝撩拨，牙板清脆，琵琶淙淙，《青花瓷》的中国风分外动人。

18、丹景春醉容，明月问归期。

19、◎构图的秘密，你究竟知道多少？

20、香魂绕月香风扑面香色满园沉香醉墨寄雨国香山野芳香暖风递香

三、国画芭蕉图片

1、题款，包括“题”与“款”两方面的形式与内容：“题”，是在作品上写标题和相关诗文。“款”，是在作品上写作画的时间、作者名、号、籍贯、作画地点等。如系馈赠之作，还要写受赠者的名、称谓以及应酬语和谦词等为“双款”。只有作者姓名的叫“短款”，俗称“穷款”。

2、那么题款的技法有哪些呢？下面就让我们一起来看看。

3、中国国画—题款铃印的绘画技巧(图一)

4、一芭蕉在诗词中的寓意：诗词中，芭蕉叶的意象常与忧愁、凄苦的心境相连。芭蕉叶经常被用以喻指自己的愁思。在中国画中，许多画家都喜欢画芭蕉叶，这不单单是因为成片的芭蕉叶给人以“绿天如幕”的感觉，同时，芭蕉叶的寓意也是极为深刻的。

5、题画的主要内容：(1)论画观点，记录心得。包括艺术观点主张、心得体会、技法要领和与作品有关的创作时间、地点、作者、事件。

6、画中题款要视画面具体情况而定，如果为题款而题款，则有画蛇添足之嫌。但有些画面却不能吝啬题款，一款之题不足以说明问题，这就需多处题款，一般而言有以下几种情况：一是题一处款而不足补充画中空虚和平衡画面气势。第二是前之题款意犹未尽，且画面有再题之空间，再题以尽前意。第三是前之题款或有失误，再题予以补正，有时画面题一款已解决了均衡、虚实等问题，但因此画赠人而需补款，这就要求画家用较高的修养去审视画面，破解这一难题。

7、记述画家创作时的过程、心得、感受、强化创作意图、主题思想。

8、中国国画—题款铃印的绘画技巧(图七)

9、(4)览胜纪游，写景叙事。这类诗文多为纪事纪游，外出写生、见闻感想等。

10、摩罗西域竟时妆，东海樱花侈国香。

11、去春零落暮春时，泪湿红笺怨别离。

12、题款包含“题”与“款”两方面内容，在画面上题写诗文，叫做“题”。题画文字，从体裁上分有题画赞、题画诗(词)、题画记、题画跋、画题等。款，原指古代钟鼎器上雕刻的文字，这里谈的款，是画家在画上记写年月、签署姓名别号和钤盖印章等的部分。

13、从文笔和选用的意象来看，开首直叙，并不词藻华丽，但是已然奠定全篇清韵雅致的基调。值得一提的是“去到”是典型的台湾的说法，改成“去了”更符合内地的语言习惯。“天青色等烟雨而我在等你”全文的点睛之语，优雅而深情。有人误认为“天正在等烟雨”等说法，是因为对青花瓷还缺少一定的了解。

14、老子龙钟逾死前犹见几回开。

15、丹心独抱丹炉吐焰丹墀晓月丹云拥秀丹霞流云

16、“天青过雨”是青花瓷上品中的上品，存世极少，也是最美丽的颜色。这种釉色必须在烟雨天才能烧出来，(以现代科学的眼光看，其实主要是湿度)所以说，烟雨天时出现天青色的决定性条件之一。

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18、单款又称名款，这是明清书画中最普遍最简单的一种款式，只署画家的姓名、别名和作画的年月。有的款只署名字，下钤印一方即可。

19、墨魁竞舞墨撒金盘青龙卧墨

20、(4)书写章法，以配合作品气势，完美构图为准，标题字比诗文字略大，落款字小于诗文字。多行文字错落书写，或上齐下不齐。款文多的称“长题”、少的称“短题”，上图题款成一条直线称为“线题”。

四、国画芭蕉的提款

1、大富贵露凝香倾国艳殿春花

2、闺中莫妒新妆妇，陌上面惭傅粉郎。

3、题款，又称落款、款题、题画、题字，或称为款识，是中国书画的传统艺术形式，有着悠久的历史。早在汉代出土的壁画及帛画上就已有明确的题字，但画家真正有目的地在画上题款，据记载是从唐代开始的。到了宋代以苏轼等文人为代表的文人画家开始大量在画面上题字，元代以后题款艺术已经成熟，元以后，几乎每幅画都有题款。

4、学书法一般不传的秘诀！

5、富贵映月富贵祯祥富贵神仙富贵大吉富贵花魂富贵临风富贵天成富贵领春大富大贵神仙富贵满堂富贵

6、堵。画面露气地方太多时，可根据露气情况。用题款堵，达到构图整体气韵舒服为佳。

7、总之，题款是中国画重要的组成部分，它凝聚了中国历代画家的修养和智慧，是区别于西方绘画的独有艺术语言，它与画面相得益彰，并强化和拓宽了画面的意境，在世界绘画之林中具有鲜明的民族特色和独特的审美价值，我们应当继承和发扬光大。

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9、中国画有工笔、写意、兼工带写、大写意等不同的表现形式，其对书写的要求也不相同。一般工笔画适合用篆书、隶书和楷书来题款，写意画适合用篆、隶、行、草来题款。

10、清邹一桂玉堂富贵图绢本

11、夹画款，将题款夹杂于画幅的空隙之中，错落有致，书与画融为一体，如郑板桥的墨竹，其落款散落在竹竿之间，生动有趣。

12、有节奏的构图外形，对人的视觉审美会起到直观反映。如参观一座古建筑，楼房的外形首先会映入视觉，而后，才会看局部。一幅有节奏构图的外形，往往给观众的第一感觉就是美的。

13、中国画的题款从真正意义上讲，是文人画的延续和发展。宋代至清代，文人画画家借书画寄托他们的精神抱负，只有诗书画印为一体的中国画才是真正的中国画。一幅好的中国画如果没有落款，无论从画面构图上还是对主题的表达上都是一件缺憾的事。

14、题款是为了完善构图，调节章法的均衡，疏通画面气韵，对画面的“气韵”能起到：破、辅、引、堵、拉、挂等作用。

15、◎八分钟读懂中国画“术语”

16、题款也叫款识，是指书画作品上作者自署的姓名字号，创作年月、绘制地点及其他内容等。款最早出现于殷商时期的钟鼎的款识，后来逐渐用于中国绘画。识别这些由作者题写的名款，可以鉴定出其书法本身所反映出来的风格。

17、只欲栏边安枕席，夜深闲共说相思。

18、题款中的书法形式：

19、醉春容宝贵花洛阳红倚朝晖

20、(3)遥相呼应，相映成趣。

五、国画芭蕉题款是什么

1、辅。一幅作品完成后，如某一点显得弱，可用题款辅助，增加画面整体美。

2、节点技巧：尖锋如何转圈？

3、浆果三棱状，长圆形，长5—7厘米，具3—5棱，近无柄，黄色肉质果实，内具多数种子。种子黑色，具疣突及不规则棱角，宽6—8毫米。

4、外形美。一是画面整体的外形美；一是题款本身的外形美。

5、题诗款，画面上题诗是国画艺术和诗词艺术有机的结合在一起，从而相得益彰，具有更强的艺术感染力，可题画家本人的自作诗或古人的诗词。根据画面需要，可长可短，可题全诗，也可选其一句、两句，所题诗句不仅与画面有关，还可弥补画意之不足。

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7、中国画中虚实关系的处理往往体现了画中物象的气势，画家常将虚处向画外延伸，使入感到画外有画。但虚处处理不当，会是画面产生空散的气氛。为此将势欲外延的气势凝聚于画内，不使画面产生空散的气氛，就必须有赖于题款来拦边封角。山水画中大面积的空白如表现无际天空或浩瀚的水面，如果在画面上没有题款，则会使整个画面的气势不断向外延伸，使画面缺少了凝聚感。

8、于右任书法对联精品20副，这字可以镇纸。

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10、清代邹一桂在《小山画谱》中说：“一图必有一款处，题是其处，则称；题非其处，则不称。画固有题而妙，亦有由题而败者，此画后之经营也”。题款在花鸟画构图中，有时会起到绘画不可代替的作用。好的题款，能和构图融为一体，并扩展、拓宽画面的容量。若题款位置不当，就会直接影响到画面的整体美。如果一次题款不理想，可通过挖补，反复再题。若将题款去掉，画面不觉少什么，题款就没有和构图融为一体，不能视为好的题款；相反，若将题款去掉一点，构图就觉得不整体，这样的题款已和画面融为一体，应视为成功的题款。

11、常恐便同巫峡散，因何重有武陵期？

12、元代文人画也有较大的发展，题与款各尽其职。

13、中国画题款的历史原由

14、中国画的题款有着悠久的历史，湖南长沙出土的战国中晚期的“楚帛书”，其上有图有文字，是有画有款的现存最早的作品。画家真正有目的在画上题款，始于唐代，但题款多藏于树根石缝之中。王维创造“诗画相通”，以诗境作画意，赋予中国画新的生命力。到了宋代以苏轼、米芾等为代表的文人画家，开始在作品中题款用印。赵佶(宋徽宗)的官办画院，以诗画取士，在体制下，诗和画的结合，成为自觉和流行。元代以后，几乎每幅画都有题款。

15、这个时代真的很难怀才不遇！

16、富贵风流拔等伦，百花低首拜芳尘。

17、作品上除画家的名款外，还署上受画者的名字和与画家本人的关系，如唐寅的《落霞孤鹜图》款题“晋昌唐寅为德辅契兄先生作诗意图”。再如华岩作《听松图》款书为“丙子夏六月为瑞玉师五十寿诗画并请正新罗山人时年七十有五”。

18、流光容易把人抛，红了樱桃，绿了芭蕉。唐宋诗人用“樱桃樊素口，杨柳小蛮腰”来形容女子的风采。

19、其实国画是以墨当绿，大师级的都用墨画芭蕉叶，如果一定要画色彩的话，可用藤黄加花青，花青要多一些，笔尖稍微加点墨

20、髻云浅露月牙弯,独立西风意自闲.书破绿蕉双凤尾,不随红叶到人间.杨维桢,字廉夫,号铁崖,别号铁笛道人,元末著名诗人.他的诗在元朝末期很有名,称为"铁崖体".好驰骋异想,运用奇辞,深受李贺诗歌的影响.是杨维桢为一幅仕女图所作的题画诗,诗人充分运用比喻、象征和描摹等艺术手法,将画面中无法说明的境界充分地揭示出来.

六、国画芭蕉题款

1、请老师教导、指导称教正、赐教、督正。

2、颖是洛川神女作，千娇万态破朝霞。

3、(独家教学视频)龚田夫：风景油画写生技巧第一期

4、一枝红艳露凝香，云雨巫山枉断肠。

5、中国国画—题款铃印的绘画技巧(图三)

6、你明面可以用藤黄加花青，暗一点的明面就多一点点花青，暗面用墨色加藤黄和花青~或者加一点点赭石~

7、给单位纪念称留念、惠存。

8、芭蕉是多年生草本植物，具匍匐茎。假茎绿或黄绿，略被白粉。

9、天是有各能盖世，国中无色可为邻。

10、(1)写意画，兼工带写的画，宜用行书。大写意画，宜用行草或草书。

11、画面上题诗是国画艺术和诗词艺术有机的结合在一起，从而相得益彰，具有更强的艺术感染力，可题画家本人的自作诗或古人的诗词。根据画面需要，可长可短，可题全诗，也可选其一句、两句，所题诗句不仅与画面有关，还可弥补画意之不足。

12、落款的最基本作用是标明作品主题、作画者、创作时间，根据作画意图和画面需要，有时还写上作者宅号和字号，为什么画，为谁画的等等，或记、跋之类，有的还要写明受画者的名字及与画家的关系等等。

13、周杰伦用“素胚”“仕女”“汉隶”等系列词汇描摹了传世青花瓷的风采，周杰伦的唱腔柔情而古朴，略带江南戏曲的雏形，绝妙填词配复古音乐，构成了一阕R&B佳作。

14、馨香逐风馨冠千红魂断花露

15、惆怅阶前红牡丹，晚来只有两枝残。

16、题款位置。一个画面的组合，各部分都很完美，若题款位置欠佳，就会影响整体美。画面经营题款，要根据构图的“布白”“气韵”，谨慎比较，反复推敲，不可忽于题款。

17、经典山水画法口诀大全

18、中国画的题款，又称落款、款题、题跋、款识等，指中国画上的画题、诗句、跋语、署名等题字。

19、如奚冈的《晚晴图》，山水间没有画人，画家题上：“隔岸游人何处在，数声鸡犬夕阳残”，观画读诗，试见游人徜徉于傍晚的山水之间，此乃题诗之妙，画尽而意不尽也。

20、翠盖风流翠流赐绯翠滴紫英素华映月

1、中国画题款的意义和作用

2、碧天一色碧玉满堂碧玉玲珑碧丛著华

3、题款在花鸟画构图中占有重要的位置，是中国花鸟画构图的一部分，题款对画面整体美的构成起着绘画不可代替的作用。好的题款对作品能起到“锦上添花”的作用，但题款位置如果不当，就会适得其反。

4、题款谦词：应对方高雅嘱托之意称清嘱、雅嘱。请对方指导称斧正、法正、指正。请老师教导、指导称教正、赐教、督正。给单位纪念称留念、惠存。给子女、晚辈珍藏欣赏纪念称珍存、存玩、存念。请行家、夫妇欣赏指导称俪正、俪赏。自谦作品不佳，称补壁、一笑。

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6、好的题款对起到“锦上添花”的作用，

7、芭蕉叶预防瘟疫已有几千年的历史，中草药可以就地取材，且现代医学的药理研究表明艾叶是一种广谱抗菌抗病毒的药物，它对好多病毒和细菌都有抑制和杀伤作用，对呼吸系统疾病有一定的防治作用。

8、(2)借题发挥，拓展意境。南宋诗人、画家郑思肖，有画菊诗“花开不并百花丛，独立疏篱趣未穷。宁可枝头抱香死，何曾吹落北风中。”意指秋天开的菊花别于百花，到了冬日北风中菊花枯死枝头，也不落地，赞扬菊花至死不变的节操。上图《晚秋图》因题写这首诗句，其意不在描写秋菊的美丽，而是拓展出更深层次的含义。

9、竖的物象，款字宜竖不宜横。物象的千变万化使得画家往往借画中物行来布款，最常见的艺术手法是一：将款文隐于物象之中，使观者不易看出。款文甚长者，在画中很吸引人，款随画中物形布款，文字作为一种图形展现出来。

10、满园春野芳香情浓浓赛玉魁

11、题画又分为作者自题、他人题、后题、又题、隔代题等。文字体裁分画赞、题画诗词、题画记、题画跋、标题等。大画长卷，“题”在前，“跋”在后，“跋”一般由他人写。长卷题跋多题于另裱的前后“诗塘”中。

12、中国画的题款密切的关联着画面的构图，题款能弥补构图的不足，丰富画面的视觉语言。

13、清王原祁山中早春图纸本100x7

14、主文字体与题款字体的关系如下：若主文用篆书，则题款宜用隶书或楷书、行书。若主文用隶书，则题款宜用隶书或楷书、行书。若主文用章草，则题款宜用章草书体。若主文用汉简，则题款宜用汉简书体。若主文用今草，则题款宜用今草书体。若主文用狂草，则题款宜用狂草书体。若主文用楷书，则题款宜用楷书。若主文用行书，则题款宜用行书。综上所述，用这八种书体书写主文，其题款的书体各有异同。尤其需要注意的是，若主文为揩书、行书和草书，则题款字体应与其保持一致。

15、(1)贯通全图，联结物象。

16、题款本身的外形美，应从多方面注意，如题款在画面的某处，或上、或下、或左、或右、或中等。题款的“外形”都要和画面中的主题形成呼应、顾盼关系。如果是为题款而题款，而忽视了题款本身的外形与构图中主题的相互关系是否起到衬托、调节、呼应等作用，这样的做法是不可取的。在布局中，题款的外形要根据画面气韵和题款位置的大小而定，可灵活掌握。

17、画家真正有目的在画上题款，始于唐代，但题款多藏于树根石缝之中。王维创造“诗画相通”，以诗境作画意，赋予中国画新的生命力。到了宋代以苏轼、米芾等为代表的文人画家，开始在作品中题款用印。赵佶(宋徽宗)的官办画院，以诗画取士，在体制下，诗和画的结合，成为自觉和流行。元代以后，几乎每幅画都有题款。

18、中国画的题款，要求与画面相辅相成，相得益彰。纵观历代中国文人画的题款，渔公子认为中国画题款具有以下几种意义和作用：

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1、但题款位置不当就会适得其反。

2、听涛(图)、傲雪(图)、苍松(图)、傲雪迎风、傲气长存、松柏长青、玉树临风、苍翠欲滴、苍松傲骨……也可以写一些相关诗句。

3、题款当然要根据画中气势布款。如此更加增强画中物象所体现的那股气势，当然画中之物象气势是千变万化的，题款随着物象之势，使这股势更加深厚，或与画中物象所表现出的气势交叉变化，以增加画面气势，使之顺延于物象，或隐形于物象，以增加画中生机与趣味。随形布款，所谓随形，依据画中物象的边沿，再结合画幅的形状巧妙布款，如团扇、折扇的题款，其款字应顺其外形题写，或横列，或依圆就圆。

4、题款。外形美。一是画面整体的外形美；一是题款本身的外形美。

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