左耳对白台词片段

1、有些事，有些人，是不是如果你真的想忘记它就一定会忘记？

2、结果反而让掌柜发现一些不一样的东西。宋茜的演技掌柜连分都不想打，绝对的负分滚粗。但是宋茜的嗓子毕竟是唱歌出身，嗓子先天条件不错，虽然算不上干净澄透，但是也是吐字清晰流畅，但是也只能称得上清晰流畅了。

3、安然要为了齐啸放弃北京的事业，遭到齐啸劝阻。两人争吵后相拥，此时身后的路标正是“梦幻湖”，象征安然心中理想化的爱情。(左耳对白台词片段)。

4、蓝盈莹去年以《演员的诞生》着实火了一把。她参加节目表演的第一个片段是《最爱》，一袭红衣的商琴琴从开头的欢喜，到后来的绝望和不甘心，惹得现场所有人热泪盈眶。

5、赫鲁晓夫毕竟是冷战后第一个访问英国的苏联领导人，谁也不想节外生枝。

6、就好比你身在一片汪洋大海，却不知道该往哪游，反倒不如你停止游动，就顺着水的方向，随波逐流。

7、你依旧不死心，心一横踏进了“复读学校”。学校里几乎全封闭式管理，每天起得比鸡早，睡得比狗晚，吃得比猪差。

8、不要忘记你的名字才能找到回家的路。《千与千寻》

9、他有个与众不同的酒杯，外形与其他酒杯一样，但容量只有30毫升。

10、unplugged不插电版，与电影风格较为相符，但还是能听出流泪跳大腿舞的酸楚与热情，是奶茶抛去岁月负担、留下喜悦感激的年华之歌。(左耳对白台词片段)。

11、不管你做什么职业，如果你对不起自己国家、朋友、孩子、家人、良心，你就永远抬不起头来。

12、猴子：……曾经，有一份真挚的爱情摆在我的面前。可我没有珍惜……等到失去之后……才后悔莫急！人世间最痛苦的事莫过于此……如果上天能给我一个机会再来一次的话！！！我会对那个女孩说：我爱你！如果老天一定要在这份爱上加一个期限~！我希望是……一万年~……

13、没有人永远十七岁，但永远有人十七岁。有人正青春，有人怀念青春，我们都期待未来能看到更好的青春电影。

14、-----骗就骗吧，就像飞蛾一样，明知道要受伤，还是会扑到火上。

15、而TheCure是纯粹孩童式的，意外罹患艾滋的少年Dexter与栅栏另一侧的邻居Eric一起，鲁莽天真地对抗绝症，荒谬尝百草，顺密西西比河而下的寻医更像一次远足探险，后来甚至模拟死亡并以之取乐。他们没有被催化着成长，面对死亡的过程像一局两个人携手闯关打怪的游戏。周遭环境的歧视和区隔理想化地逐步消解，结尾导演还善意地奉上波鞋给观众慰藉。从童年故事的维度，TheCure因少年义气而温情动人。但对比《大卫·戈尔的一生》里将人得知死亡之后的反应所分为的五个阶段(愤怒，否定，讨价还价，沮丧，接受),TheCure无疑是将死亡背后的灰色阴影一定程度地剥离，却多少有些美化生死命题。只是，也许这才是最适合孩子们去接受的“死亡教育”——“勇敢、乐观、平静，你不会独行”，电影某些时候需要呈现一个既定命题下的理想世界，更需要为了孩子们去维系它，儿童电影的使命大致如此。

16、上司让提建议，不要提，说没有什么建议，挺好的。

17、我们，谢幕!而新的幕又将拉起，人生就是这样，结束，开始，再开始，再结束……无论如何，我们都将背负着各自的幸福和灾难，往前走，不回头!

18、《左耳》是改编自饶雪漫同名小说《左耳》，由苏有朋导演，陈都灵、欧豪、杨洋、胡夏、马思纯等主演的一部青春电影，《左耳》主要讲述了李珥、张漾、许弋、吧啦等一群拥有不同性格的年轻人的青春疼痛故事。《左耳》中的黎吧啦，视李珥为唯一的朋友，喜欢张漾并为了他假装去勾引许弋，后出车祸而死.黎吧啦是个美丽的坏女孩;她，是个为爱不顾一切的傻女孩。为了自己爱的小白杨，付出一切。换来的，只不过是一句“吧啦，婊子”。最后，死于车祸。不过，我想她不会遗憾，她的一生虽然短暂，但却美丽。她会在天堂之上，守护着自己爱的人。黎吧啦是左耳的重要角色之她是个美丽的坏女孩，为爱不惜一切代价。

19、故事随着方宁的父母从台湾到访开始出现起伏。口红造成的误会致使方宁和刚认识的Sean玩起了假外遇的游戏，文亮丢弃不掉邵云的名片，仿佛也在心里做了决定。这旁方母与方爸多年的嫌隙似乎也正在爆发。多年没有被触摸的寂寞的身体，让方母在一次偶然下与他人交了欢。他们各自都将如何发展？

20、医学专家说左耳是靠近心脏最近的地方甜言蜜语要说给左耳听。

21、1942年在《孩子在看着我们》中德·西卡用儿童的眼睛去注视世界倾覆与坍塌。两年后，他又用《擦鞋童》描绘了儿童在成人世界里的流浪与丧失。如果说电影史学家乔治·萨杜尔用”把摄影机扛到街头去”为意大利新现实主义“作下注解，那我们不妨进一步的用”到街头去拍儿童“来描述德·西卡和他这些关注孩童的影像。

22、我成绩优秀，助人为乐，吃苦耐劳，尊敬长辈。我心甘情愿地过着日复一日的日子，每天晚上十点准时睡觉，第二天早上六点按时起床。

23、他言辞激烈地抨击英国是美帝国主义的走狗，并代表苏联人民发誓：“一定要把你们埋葬！“

24、是让・维果那叛逆与诗意的《操行零分》(1933法国)？是约瑟夫·罗西那政治寓言的《绿发少年》(1948美国)？是维克多·艾里斯那神秘中带着刺痛的《蜂巢幽灵》(1973西班牙)，还是康涅夫斯基那西伯利亚港湾的铁轨上欢唱《死亡与复活》(1989俄罗斯)？

25、无论是贫瘠还是丰富，儿童在电影里如同一颗射出的子弹，飞行的终点的答案有时候是明确的，而有时候答案只是在风中飘，可风到底随着谁的意思吹呢？

26、连续数十场的暴雨。每天早上都是电闪雷鸣。巨大的闪电和雷声，像是长着尖利长指甲的手，硬生生撕扯着每个人的耳膜。每一声爆炸性的雷声，都像是黑暗里突然甩过来的一个重重的耳光。

27、2011年为电影《那些年，我们一起追的女孩》献唱主题曲《那些年》，获得香港叱吒乐坛流行榜颁奖典礼“专业推荐叱吒十大”第二名及“叱吒乐坛我最喜爱的歌曲大奖”。

28、每一天，每一秒，你所做的决定都会改变你的人生。《罗拉快跑》

29、在这部由埃曼诺·艾尔米历时十二个月拍摄制作的新现实主义力作中，对十九世纪末意大利佃农生活的叙述在日与夜的时间轮转中显得波澜不惊。阶级视角的介入使得“儿童”具有了人生特定阶段的时间定义之外的意涵。父亲为了给上学的孩子做一双鞋子而砍了一棵树，地主以此为由将这家人赶出，他们不知道要向何方去，但可以肯定的是生活将一如既往地消化掉循环更替的昼夜。在电影中，阶级叙事为再现的日常生活所包裹而不至于陷入沉重的窒息感。孩童在草垛中嬉笑打闹，在祖父的带领下敲着锅碗瓢盆唱着“三月之歌”，他们并不理解出生决定命运的残酷现实，在懵懂中见证长辈顽强的生存意志，但是作为孩童，他们对生之欢愉有着最敏锐的感知。对于一个佃农家庭来说，儿童被归入非劳动力之列，意味着家庭的负担；但是对于父母来说，孩子是上帝派到世上的天使，乡村空间中的童年生活像是一块不乏活力的杂草之地，除了在由家中长辈的庇护而渡过的纯真年代的普遍意义之外，它因为关涉特定阶级的生存与挣扎而传达出苦涩与无奈。对于生活的认识和反思永远是属于成人的，对儿童而言，身边的事物尽管充满了未知，但是度过年年岁岁的时间是一件自然而然的事情，根本不需要寻求解释。于此不由得让人反思：在日复一日的循环往复中，对生活的理解在多大程度上先于生活本身而存在。

30、-爱情是一双穿错的鞋，走啊走啊，你在南方我在北方

31、当片末，帕斯夸莱抱着他失手推下桥拱的朱塞派的尸体痛哭，而那匹叫“狙击手”的马匹转身离去，再联想到片首他们骑着马匹时的脸上满溢的欢快与骄傲，电影在最高潮处终结。为什么是儿童的悲剧？同是受到苏联社会主义现实主义影响的意大利新现实主义和以《三毛流浪记》为例的中国电影中的相同的”受难儿童“形象又有何异同？因为人本主义(常称“以人为本”)有一种倾向，将儿童的天真和纯洁与成人世界的差异几乎上升为一种本体论的差异。只是后者似新闻联播般的用蒙太奇扭曲时间磁场单一而贫乏地高举对封建社会、资本主义等对象的反对旗帜，那么《擦鞋童》呢？从《孩子在看着我们》就开始和德西卡合作的编剧柴伐梯尼一次和巴赞的对谈中称新现实主义“因为尊重现实同时意味着尊重现实的时间……因而在一个人痛苦的实际的一分钟时间里存在着包罗万象的事物”。

32、亲爱的，当我已经渐渐习惯没有你。我曾经愚蠢地认为，我就可以忘了你了……

33、从不同的影视作品中拿出一百个“好人”来看，你会发现他们可能都长着同一张脸。但一百个“坏人”放在一起，绝对是各不相同的。反面角色塑造的好坏在很多时候决定了整部作品的高度。

34、面对高考，每个人都有相似的故事。每天昏昏沉沉又踌躇满志，偶尔偷闲上天台吹风也是莫大的恩赐。上课出神看着窗外飘过的流云，幻想这样的日子究竟何时结束，未来究竟在哪里。

35、谁也不是谁的救世主，谁也拯救不了谁。渴望，沉睡。

36、《左耳》的青春，不值得留恋；《大约在冬季》的爱情，经不起深思。

37、什么是权力?当一个人犯了罪，法官依法判他死刑。这不叫权力，这叫正义。而当一个人同样犯了罪，皇帝可判他死也可以不判他死，于是赦免了他，这就叫权力

38、比如在露水红颜中对王学兵的那几句歇斯底里(台词太长掌柜记不住了)稍稍也能感受到点邢露的高傲还有悔恨。掌柜感觉刘亦菲在台词方面是有潜力的，可能是因为时刻注意着讲话不露牙肉，让她说话总是让自己的上嘴唇包住不露牙肉，用嘴的下部分来完成台词，导致不过尔尔。

39、只是很遗憾，贾樟柯始终是不够锋利的，一如九年前的三峡好人那样。他就像是一名秉持着道德的劫匪，明明拿着枪凶神恶煞的冲进了银行，只是当所有人抱头蹲下准备听他冷血威胁的时候，他开口的第一句话却是“先生，能不能麻烦您把金库开一下….”他勇敢的站在主流风潮的对立面，却又很难免俗，不自觉的向主流献媚。类似这样的地方，我们可以在第三段来自未来的故事中窥得一二。但贾依然是好的，对于他的评判，也仅仅应该止于一个范围之内。所有对于贾樟柯的批评都应该以这一点为前提：他确实是好的，是最好的之一。但是他其实可以做得更好。只是他太放不下，总也豁不出去。

40、我们要学会珍惜我们生活的每一天，因为，这每一天的开始，都将是我们余下生命之中的第一天。除非我们即将死去。《美国美人》

41、我们的世界濒临灭亡，那里已经没有什么可留恋的了。如果我们的部落想存活下去，我们必须在这里安家，不惜一切代价。

42、这首配乐单听真的会笑到流泪哈哈，乐器演奏无比风流，但是那些啊、吼、哼又很有中国风，组合起来戏剧性十足。

43、左耳靠近心脏，甜言蜜语要说给左耳听，如果有个人对我的左耳说甜言蜜语，即使听不到也没关系，我一直在等待那个人。

44、所以不管先天如何后期是可以练的好么。一个演员为什么长得美但是红不了，除了运气和后台以外仍然不能忽略那1%的努力。最后还是祝倪虹洁可以生活幸福美满，送上美照结束她这位的图不好找，随便找了一张也可以看出美貌啊，真是可惜

45、音乐IP改编电影，有经典老歌的情怀在，票房成绩都属中上。何况在此基础上，《大约在冬季》还邀请了齐秦特别出演。

46、这才是悲剧的最强音节弥漫在整个空旷天地间的，低沉提琴的巨大悲鸣。

47、候鸟，在百度百科上的解释是：随季节不同周期性迁徙的鸟类。而电影中的方宁与郭文亮就如候鸟一样，离开台湾，移民到了加拿大。在温哥华明媚的阳光下，一个家庭三地奔波的生活细节，关于开心的，烦恼的，不解的，寂寞的，都一一被摊开了。

48、这是电影中方宁与Sean在夕阳西下的海边时的一段台词，东西方文化的差异在此显现。音乐缓缓，忧愁却又轻快。

49、所以掌柜觉得杨紫要拓宽戏路是非常艰难的(整容换头也改变不了，再美的脸放在杨紫的身体和肤色上都会接地气的)所以掌柜对杨紫非常憋屈和无奈。

50、讲《大约在冬季》之前，不妨先回看一下《左耳》。

51、上帝作证，我是真的想忘记，但上帝也肯定知道，我没法去忘记。

52、但电影《左耳》又与其它青春电影有所不同，它所要表达的内容在青春的基础上又融入了新的高度和深意，青春只是其中的一部分。在导演苏有朋的理解中，《左耳》是一部有青春、有爱情、有改变、有成长的剧情片。电影中他们年轻、热情、敢爱敢恨，在最美的时光里遇见彼此，给最美的、懵懂的爱情记录下难忘的一笔。

53、面对着同一个银幕，任由影片中的人物和故事搅动情绪，把自己带回曾经的青春里，与陌生人分享欢笑与哭泣的时刻，追忆似水年华。

54、2016年，马思纯凭借剧情片《七月与安生》获得第53届台湾电影金马奖最佳女主角奖；同年，她还凭借《左耳》获得中国电影表演艺术学会金凤凰奖学会奖。

55、相比起其他的童年主题的电影，《红气球》采用的是孩童的接受形式。气球的形象充满视觉刺激，影片色彩对比强烈，结尾处全巴黎的气球带着男孩飞上天空也接近童话。但就其内核而言，其沉重丝毫不弱于以战争、暴力或遗弃为主题的电影，如《再见，孩子们》、《赤裸的童年》：童年是失去的开始，这个动作将伴一生。

56、三个故事产生了一种叙事循环，通过一个时间点、一起事件、一个关键道具使三段爱情相连并延续。

57、在这部电影里，童年是交织着抛弃，孤独，却又努力着快乐的。这一段出走，乔伊寻找的也许是一种精神上的安全感。在父亲缺席，母亲失职的家庭状况里，这一次看似被迫的出走似乎是一次成功的召唤，虽然父亲依旧缺席，但坚韧的美国式牛仔精神贯彻在孩子的童年里。这影片本身似乎在对孩子们说：就算在路上，你们也依然安全。

58、《风中的孩子》(1937)作为其代表作之讲述了四口之家，因为父亲被捕之后，家庭发生剧变。兄弟二人不得不分开，被寄送伯父家的三平，一下爬到高树上，一下坐进洗衣盆在河中漂流，一下跑进马戏团。而这些调皮捣蛋行为都无外乎，他能更接近远方思念的家。最终父亲无罪释放，一家人得以团圆。在庭院里，父子三人又一起玩起了相扑。当三平刚扑到父亲身上便开始嚎啕大哭。清水宏没有将镜头对准三平的脸部，用眼泪制造煽情。就像本片无一特写一样，此处只是用全景将三父子收入同一个镜框当中。而此时玩耍中的三人场景，反倒带着一股暖流突然逆袭心底。

59、我真怕，就算拼进了全身的力气，他依然会是我今生无法靠近的温暖。

60、此刻，我们的手里似乎被导演也塞上了枪，对准着刚刚来到人间的孩童。这分明是对人类原罪的思考。仇恨，这根本就是人类与生俱来的能量。童年并不美好，它充满危机，恶种会随着人类而生生不息，永无宁日。电影名——"ComeAndSee"语出圣经启示录，意为让人睁眼看看末日图景，而这末日就是孩童眼里的刻骨仇恨。 

61、发现了这些东西，刘诗诗的声音听起来有点松散带点沙哑甚至有点粗。台词马马虎虎，掌柜看了几个片段是没有出戏的，但是算不上好。

62、将电影中几个不同片段的对白组合在一起，取名为“金赛的迷惑”，可想而知这些对话都跟男女、情事有关啦~音乐很funny，看过电影后再听，有片段会忍不住笑出来hhhh

63、十七岁的时候，我期待有个人，对我的左耳说甜言蜜语。

64、张海宇和蒋易由《今夜百乐门》为广大观众熟知。在电影里一个扮演四处撩妹的体育生，一个是“校霸”，两个人几乎承包了全片的笑点。

65、给我们的励志女神点个赞，现在的袁姗姗看起来也是充满自信魅力四射美爆了。对于长得美的姑娘掌柜总是包容的，长得美还努力的姑娘掌柜是佩服的。

66、我还是相信，星星会说话、石头会开花，穿过夏天的木栅栏和冬天的风雪之后，你终会抵达。因为爱着，就算痛到极致，我们不会老去。但结局是悲惨的，黎吧啦在和张漾确定心意后因为一段视频引起误会，以为张漾骗她，心灰意冷，在大雨中死于车祸，她很聪明，却因为爱而变傻，让人惋惜。青春总是充满遗憾，但为了一个结果，失去了宝贵的生命，这样的爱情到底值不值得，让人深思！

67、血肉横飞只是开始而已。魂飞魄散才是真正的好戏。当然，我们都知道，我们热爱生活中这样刺激有跌宕的drama。

68、这个世界上有那么多城市，城市里有那么多酒吧，她却走进了我这一间。

69、如果一定要说对公司的感受，就说几句场面话，客气话，感谢一下，几句话结束，不要说多了。

70、随着剧情的展开，人物状态和情节纵向基本上没有任何变化。想在作品内部进行纵向的伸展，结果为了同一个理由分分合合，导致影片整体扁平、冗长。

71、一提到新生代小鲜花演技在线的，大多数人下意识脑海中会浮现杨紫两个字。至于为什么仁者见仁智者见智每个人想法不一。

72、负责任的说，如果没有王千源，那么解救吾先生将会是一部和烈日灼心一样，仅仅只能称之为优秀却远谈不上惊艳的作品。归功于题材的真实性，我们可以在纪录片或是刑事访谈里看到当年那个真正的张华，可看与演毕竟是两码事，塑造这样一个十恶不赦的暴徒，并不容易。因为张华太坏了，这样的角色一旦发力过度，就很容易打造成三流警匪电影里那种情商极低的家伙。具体来说的话，就是连三岁小孩都能一眼看出来的残忍和不正义。但王千源成功了，他塑造了一个“乐观”“积极”“自信”“幽默”“有信仰”的暴徒。很多演员在演类似这样的极端角色的时候，也能淋漓尽致的去表现他的坏，只是回过头来看，那些角色坏的都太不真实了，他们够坏，但是他们不像人。影片中的张华，井井有条、一丝不苟的执行着他的计划。什么是残忍？残忍到感觉不到自己残忍才最可怕。他就这样，严谨的，有理论依据的，整齐划一的，充满美学的去绑架，去杀人。很多人讲，在张华身上，还看到了善良的一面。熊猫妈妈只想说，人性不等于善良。你们可以反呛我人性本善。可如果你们见过懵懂的孩子们是怎么对待小昆虫、小植物、小金鱼的时候，你们也许就不会这么说了。对母亲的不舍、对女友的依恋，与其说是善良，不如说是一丝尚未泯灭的身为人的本能吧。很抱歉，从一开始这个家伙身上就只有深不见底的坏。