见贤思齐书法作品

1、纵观书法界，时常可见低级庸俗的观点，一些书法家为提升自己的“身份”，不惜编造谎言，吹嘘自己的出身，似乎只有这样，才能让天下称颂，滑天下之大稽。刘俊京没有这样肤浅的心理，他的文化修养告诉自己了，生命同等重要，生命的价值和意义没有本质的区别。站在这样的文化至高点，探求书法之堂奥，当然圆融，当然中庸。刘俊京对书法艺术的理解，符合艺术规律，因此，我们看到的刘俊京书法，透露着历史的气息，飞扬着生命的情思，予人以审美的愉悦。

2、微拍时间：每周三晚上19:00-22:00。

3、大凡楷书出众的书法家，也会在草书领域有所作为。刘俊京是其中之一。在我的直觉中，刘俊京更多地开掘了魏晋的书法矿藏，同时汲取宋明草书的气韵、风骨，飞流直下的气概，张弛有序的展开，弥漫着浓郁的文人气息。晋人对书法的至关重要，是古典书学的核心思想。遗其形貌，存其神韵。刘俊京掌握了系统的书法史知识，他当然知道书法史中的书法家孰重孰轻。他的思考，他的气质，他的文化准备，决定了他的创作成果，他遵循中国古典美学法则，不去人为夸大书法作品的形式，手中的笔提按着线条的意象，整体的书法感觉，与书法的古典美颉颃，促进书法艺术灵感的迸发。柳宗元说：“夫美不自美，因人而彰。兰亭也，不遭右军，则清湍修竹，芜没于空山矣。”书法精神，书法欣赏，书法创作，一旦脱离了书法古典美的范畴，都将是无缘之水，无本之木。不管是以创新还是革命等理由，均掩饰不了创作者的浅薄和可笑。(见贤思齐书法作品)。

4、正书法，所以正人心也，所以闲圣道也。——项穆《书法雅言》

5、颜字端庄大气，可以放大写，这一点是很多其他字体所不及的。

6、明.丰坊《书诀》▲执笔在乎便稳，用笔在于轻健：轻则须沉，便则须涩，谓藏锋也。清.冯武《书法正传》▲字有藏锋出锋之异，粲然盈褚，欲其手尾相应，上下相接为佳。

7、   英译：emulatethosebetterthanoneself

8、应劭玚的行笔技巧还是很不错的，笔画基础很扎实。作品中点画收笔有力，结构伸展，用笔大方。横折的处理要再挺拔一些整体效果会更好。

9、●玄妙之意，出于物类之表；幽深之理，伏于杳冥之间；岂常情

10、对比到我们的职场，“礼仪”就是我们在工作中所需要具备的知识和技能而“学文”就是我们在职场中对于自己价值满足的追求。

11、佚名《永字八法》▲将能此笔正用，侧用，顺用，重用，轻用，虚用，实用，擒得定，纵得出，遒得紧，拓得开，浑身都是解数，全仗笔尖笔毫末锋芒指使，乃为合拍。清.周星莲《临池管见》▲用笔之法，见于画之两端，而古人雄厚恣肆令人断不可企及者，则在画之中截。

12、——《论语》(译：三个人在一起，其中必有某人在某方面是值得我学习的，那他就可当我的老师。我选取他的优点来学习，对他的缺点和不足，我会引以为戒，有则改之。)

13、——齐白石作画贵写其生，能得形神俱似即为好矣。——齐白石水墨胜处色无功。

14、清.梁献《学书论》▲用笔者皆习闻涩笔之说，然每不知如何得涩。惟笔方欲行，如有物以拒之，竭力而与之争，斯不期涩而自涩矣。

15、这里关于礼仪和学习的关系让我联想到能力和价值追求的逻辑关系。

16、上图为隶书“见”字，敢法《礼器碑》。《礼器碑》的用笔特点是瘦劲如铁，结字正大气象。

17、上图为行书“思”字。有王羲之写的，有王献之写的，还有欧阳询和王铎写的。同是行书，风格却不相同的。

18、用笔在使尽笔势，然须收纵有度；结字在得其真态，然须映带匀美。〔中〕冯班：《钝吟书要》书道妙在性情，能在形质。

19、故书也者，心学也；写字者，写志也。——刘熙载《艺概》●一点成一字之规，一字乃终篇之准(唐·孙过庭)

20、差等生不是指某些遗传或生理因素造成的弱智，反应迟钝，脑功能轻微失调(多动症)等儿童；也不是指已经走上犯罪道路、反社会行为的＂问题儿童＂。

21、——《论语》(译：讲事实，不凭空猜测；遇事不专断，不任性，可行则行；行事要灵活，不死板；凡事不以“我”为中心，不自以为是，与周围的人群策群力，共同完成任务。)三人行，必有我师焉，择其善者而从之，其不善者而改之。

22、志存高远的意思为追求远大的理想及对事业上的抱负、追求卓越等，出自《诸葛亮集•诫外甥书》：“夫志当存高远，慕先贤，绝情欲，弃凝滞，使庶几之志，揭然有所存，恻然有所感”。

23、 假如每个人都能见贤思齐，以人之长补己之短，那么我们每天都会有进步，生活也会因此变得更加美好。

24、                     

25、〔中〕刘熙载：《艺概？书概》书要兼备阴阳二气。大凡沈著屈郁，阴也；奇拔豪达，阳也。

26、唐.韦续《墨薮》▲所谓千古不易者，指笔之肌理言之，非指笔之面目言之也。清.周星莲《临池管见》▲学有规矩，字有体法；不然则笔意不精，字亦失乎格度矣。

27、〔中〕孙过庭：《书谱》书必有神、气、骨、肉、血，五者阙不为成书也。〔中〕苏轼：《论书》字画本自同工，字贵写，画亦贵写。

28、“书法”是中国优秀传统文化，是中国??“符号”。是中华民族几千年传承下来的精髓，是国粹。可以修心养性，陶冶情操……(赞)(赞)

29、需要注意的是像“此，阳”等个别字结构还有不足之处，多笔画连笔每一笔都要交代清楚。

30、现代人注重文化教育，这当然是好事。但如果只注重文化而缺乏道德教化，那么培养出来的人，很容易成为所谓的“精致的利己主义者”。

31、——(中国古代诗人)黄庭坚凡书画当观韵。——(中国古代诗人)黄庭坚学书在法，而其妙在人。

32、〔中〕蔡邕：《九势》势来不可止，势去不可遏，惟笔软则奇怪生焉。〔中〕蔡邕：《九势》虽学宗一家，而变成多体，莫不随其性欲，便以为姿。

33、众所周知，乾嘉以后，汉魏碑志大量浮出土面，客观上促进了清朝考据学的繁荣，另一方面为书法创作和研究开创了新的局面，清朝后期，学碑成为大家的邓石如、包世臣、赵之谦、李瑞清、张裕釗、康有为等人，为我国书法艺术的发展作出了巨大贡献。魏碑独有的风格，引起了刘俊京的共鸣，在《龙门二十品》里，他找到了自己的倾诉对象，同时奠定了自己的笔墨基础。开张的结构，近于笨拙的笔意，凸显纯粹的民间精神，给人一种幽远而丰富的想象。从《龙门二十品》开始，他遍览魏碑名拓，对《张猛龙碑》、《张黑女墓志》格外看重，常读常写，形成了自己独特的魏体风格。

34、书画：书画之艺，皆须意气而成，亦非懦悟夫所能作也法自画生，画自法立，无法非也，终于有法亦非也。

35、它能用慰安的方式来潜移默化我们的感情。——(中国画家)丰子a尼画家与自然竞赛，并胜过自然。

36、扩展到我们现代人的应用，应该是我们需要把自己认为重要的紧急的事情给做好，然后再去在理论上提升自己的认知，提升自己的思想高度。

37、徐佳莹的作品书风婉约，偏重于女子风格，行笔流畅，字体灵动。作品不足之处多字结构不稳，悬针竖使用过多，章法不够稳重。

38、或是唯恐天下不乱，不会在别人有失败、错误或痛苦时推波助澜。小人却相反，总是“成人之恶，不成人之美”。)

39、是则理性情者，书之首务也。——(清)刘熙载得时不如得器，得器不如得志。

40、更多精品，尽在“见贤思齐——海派书画作品展”

41、东西的一头平或排成一条直线：齐整。参差不齐。

42、〔中〕苏轼：《论书》执之欲紧，运之欲活，不可以指运笔，当以腕运笔。执之在手，手不主运；运之在腕，腕不主执。

43、园山随手拍丨斑马线的尽头是台阶，自行车得走机动车道

44、 只要我们具有见贤思齐的精神，就能不断进步。

45、——《论语》(译：干活抢重的，有过失主动承担主要责任是“躬自厚”，对别人多谅解多宽容，是“薄责于人”，这样的话，就不会互相怨恨。)君子成人之美，不成人之恶。

46、〔中〕陈廷佑：《中国书法美学？国粹论》下笔点画波撇屈曲，皆须尽一身之力而送之。〔中〕卫夫人：《笔阵图》用笔须手腕轻虚。

47、我喜欢隶书的飘逸灵动和大气，也喜欢行书行云流水般的的线条质感和神气十足的韵味。

48、作为一个书法专业人员，一定要理清整个中国书法长河的经典书家和经典作品，要深入地去做分析，一个一个书家和一件一件作品反复地放在案头去比较去探究。大处可以从当时的背景和书家的特征去进行辨认，找到它艺术的精髓；小处可以从点画、结构以及通篇的神采去进行剖析，找到经典最闪光的地方。不入虎穴焉得虎子，除了分析以外，要勤于临摹，做好扎扎实实的功课，挖掘出经典中的经典，使自己的眼光变得敏锐、深邃而有相当的高度。从而再理清对我有用的成分，一个一个去选择、提取然后用到自己的作品中去。我想，一个真正有智慧的人，同时又是一个谦虚而勤奋的人，不用担心创作不出好的作品来。

49、〔中〕朱履贞：《书学捷要》臂肘一悬，则周身之力自至矣。〔中〕朱履贞：《书学捷要》中锋腕力尚矣，然腕力之运行，全在肘力左右之，非怒笔木强之谓。

50、人不知而不愠，不亦君子乎？——《论语》(译：如果我有了某些成就，别人并不理解，可我决不会感到气愤、委屈。这不也是一种君子风度的表现吗？)言必信，行必果。

51、〔中〕卫夫人：《笔阵图》第一须存筋藏锋，灭迹隐端。〔中〕王羲之：《书论》每书欲十迟五急，十由五直，十藏五出，十起五伏，方可谓书。

52、〔中〕丰坊：《书诀》悬腕则笔势无限，否则构而难运。〔中〕徐渭：《笔玄要旨》执笔欲死，运笔欲活。

53、小不忍，则乱大谋。——《论语》(译：不该干的事，即使很想去干，但坚持不干，叫“忍”。

54、当仁，不让于师。——《论语》(译：遇到应该做的好事，不能犹豫不决，即使老师在一旁，也应该抢着去做。

55、书法是高贵的，也是深奥的。试图以某种理论样式介入书法审美，是极其艰难的。然而，我所期盼的书法表现和我所推崇的书法审美，在刘俊京的书法建构屡屡得见。刘俊京强调书法的“写”，而不是“作”。“写”，凸显书法家主体的生命趣味，它把艺术创作转化成与生命共振的自然表述，强化着生命的文化记忆。与之相反的“作”，将笔墨完全外化，在粗陋的呐喊声中，仅存的视觉冲击力，淹没了书法艺术的人文精神，自然对完整的书法审美构成了破坏。另外，刘俊京时刻把握传统的重心，温润的书写，质感的线条，优美的墨韵，准确的结字，即让我们看到了一位当代书法家精彩的作品，也使我们领略到传统书法艺术的风采与韵藉。